Préservation, présentation et réactivation des arts du spectacle, partie cinéma. Partenariat entre la Faculté LTC (ULB), le CIASP, la CINEMATEK et l’IHEB

Jeudi 5 Février 2026 à 14:00 ( se termine à 17:00 )

Préservation, présentation et réactivation des arts du spectacle, partie cinéma. Partenariat entre la Faculté LTC (ULB), le CIASP, la CINEMATEK et l’IHEB

Le Master en Arts du spectacle de la Faculté LTC de l’ULB  organise, à l’initiative de la professeure Dominique Nasta, en partenariat avec L’Institut des Hautes Etudes de Belgique (IHEB) et la  Cinemathèque Royale de Belgique (CINEMATEK) dès la rentrée 2025-26 et ce pour la quatrième année consécutive, une série d’interventions en français et en anglais assurées par des spécialistes belges et internationaux en rapport avec la réactivation du patrimoine cinématographique  et du spectacle vivant et propose de les ouvrir à un plus large public, sachant que le module sera suivi par une dizaine d'étudiant.e.s issus de la deuxième année du Master en arts du spectacle.

Le cours propose une réflexion théorique fondamentale sur la conservation du cinéma et du spectacle vivant. Les séminaires permettront de donner des outils importants de recherche, de pratique  et de création aux étudiants, tels qu’ils sont utilisés dans les archives du monde entier. Un tronc commun réunira les disciplines et des séminaires spécialisés et séparés aux étudiant.e.s de cinéma et de spectacle vivant aborderont la question de la préservation, la présentation et la réactivation sous différents angles. En lien avec les problématiques spécifiques des arts souvent qualifiés de transitoires, éphémères ou immatériels, l'archive sera explorée à la fois comme trace du passé à valoriser, comme objet de réflexion et comme source de création.

Ces rencontres avec des professionnels de divers domaines  visent à familiariser les étudiant.e.s avec les différents métiers liés aux questions des archives et la documentation comme la programmation, la conservation, la dramaturgie et l’ accompagnement d’artistes. Des rencontres avec des chercheurs, des programmateurs et des artistes permettront de comprendre les principales orientations des arts du spectacle et de réévaluer  les pratiques.

Personne de contact :  prof. Céline Ruivo, celine.ruivo@ulb.be

Cours ouvert (et gratuit) aux extérieurs. Contact et infos : iheb@ulb.be

Cours:  'Archivage, conservation et valorisation des biens culturels dans les arts du spectacle'. Ce cours est dispensé par Céline Ruivo (professeure ULB).

Il s’agit d’initier les étudiants à une perspective professionnalisante liée aux métiers des différents musées, qui incluent l’archivage, la restauration et la programmation de films de patrimoine. Cela signifie comprendre différentes notions comme la conservation préventive, la restauration d’œuvres, ou encore l’exposition ou la programmation de festivals de cinéma de patrimoine.  Ce sera aussi l’occasion de revenir sur les notions de patrimoine matériel (les objets) ou immatériel (la recréation de spectacles populaires par exemple ou de conditions de projections spécifiques). Des invités, conservateurs/conservatrices d’archives et programmateurs/programmatrices, interviendront.

  • Mercredi 8 octobre 10h à 13h, salle S.R42.4.104 - Auditoire Pierre DRION (2) (bâtiment R)
  • Mercredi 15 octobre 10h à13h, salle S.R42.4.104 - Auditoire Pierre DRION (2) (bâtiment R)
  • Mercredi 12 novembre 10h à 13h, salle S.R42.4.104 - Auditoire Pierre DRION (2) (bâtiment R)
  • Mercredi 10 décembre de 10h à 13h, salle  S.R42.4.104 - Auditoire Pierre DRION (2) (bâtiment R)

Le programmateur indépendant de cinéma de genre pour les festivals LUFF (Lausanne Underground Film & Music Festival) et les Hallucinations collectives (Lyon), Éric Peretti, sera l’invité de ce cours.  Il présentera en 1h les questions que posent la programmation de films rares, parfois difficilement localisables où de nombreuses questions de droits d’accès aux œuvres se posent.

Séminaires: 'Perspectives critiques et créatives sur les héritages des arts du spectacle'

Mercredi 22 octobre (10h-12h), Séminaire d’archéologie des médias sur les lanternes magiques. Salle S.R42.4.104 - Auditoire Pierre DRION (2) (bâtiment R). Séminaire animé par Bart Moens, docteur en Arts du spectacle de l’ULB, spécialiste de la lanterne magique et chercheur post-doctoral à l’Université d’Anvers.

Ce séminaire propose une introduction théorique à l’archéologie des médias, en explorant les liens technologiques, esthétiques et narratifs entre la lanterne magique et le cinéma au début du XXe siècle. En s’appuyant sur une variété de sources historiques – appareils de projection, plaques de lanterne magique, films des premiers temps, archives textuelles –, l'atelier mettra en lumière les relations entre l’art de la projection, les arts visuels et les arts de la scène. Adoptant une approche de l'archéologie des médias, nous examinerons le processus de création d’une reconstitution historique d’un spectacle de lanterne magique afin d’explorer la notion de re-enactement. A partir de sources d'archives jusqu'à la réalisation de la performance.

Jeudi 13 novembre 14h à 17h. Visite des réserves de la Cinematek Royale de Belgique et du laboratoire numérique de restauration avec Bruno Mestdagh (coordinateur de la restauration et de la collection de films numériques ).  Rue Gray 178, 1050 Bruxelles.

Lundi 17 novembre de 13h à 16h (auditoire S.AZ1.101) et mardi 18 novembre de 10h à 13h (S.K.4.401). Séminaire en anglais animé par Elif Rongen (conservatrice  en chef de la collection de films muets au Eye Filmmuseum d’Amsterdam, Pays Bas).

Séance 1 (Monday.) : Amazing Tales From the Desmet Archive. This lecture shows all kinds of material from the Jean Desmet archive held at the Eye Filmmuseum. Jean Desmet, born in Ixelles, Belgium, was among the pioneers of film distribution, and his archive that was donated to Eye Filmmuseum in 1957 is part of the UNESCOs Memory of the World Register since 2011. The aim of this presentation is to illustrate early film history through film clips, letters and other paper documents from the Desmet Collection to demonstrate how much we can learn in terms of worldwide early film trade, only by studying this specific archive.

Une projection programmée par Elif Rongen aura lieu à la Cinematek à 19h : OBLOMOK IMPERII
(Fragment of an Empire), Fridrikh Ermler (USSR 1929), 109’ https://cinematek.be/nl/2025-11-17-19-00/oblomok-imperii

Séance2 (Tuesday.) : How to Identify a Film? Become A Film Detective. In this interactive session we will look at various examples of identifying a silent film by interpreting its materials and contents. After some explanation, real life examples areused to involve the students in the work of a film archivist who is constantly investigating, guessing and trying to confirm theories through international research.This session also touches upon wrong assumptions and omissions within the film historical sources that can be corrected by finding and identifying films. (No prior specific knowledge or experience is needed to participate in this session!).

Mardi 25 novembre  17h-18h et 19h à 21h (Cinématek) et mercredi 26 novembre 10h-13h (salle S.R42.4.104 - Auditoire Pierre DRION (2) (bâtiment R). Séminaires de Guy Borlée (Licencié en communication de l’ULB et Coordinateur du festival Il Cinema Ritrovato, Bologna, Italie)

Le premier séminaire sera l’occasion de connaître l’activité du plus important festival d’histoire du cinéma au monde, organisé par la Cineteca di Bologna. Guy Borlée, le coordinateur du festival, parlera de nombreux enjeux : la restauration, les choix de programmation les modalités de communication, le rapport au public, les cinémathèques.

Une projection aura lieu à 19h: Riz Amer de Giuseppe De Santis, Italie 1948, 108' https://cinematek.be/2025-11-25-19-00/riso-amaro

La deuxième journée de séminaire sera dédiée au budget nécessaire à créer un programme de valorisation du patrimoine et à la présentation d’une restauration récente.

Mardi 2 décembre 10h à 13h (Cinematek). Séminaire animé par Arianna Turci (responsable des collections analogiques Cinematek).

Fournir un cadre historique de l'éthique de la restauration dans le secteur cinématographique en référence à la restauration dans les autres disciplines artistiques. Contextualisation historique de l'évolution du concept de restauration dans l'industrie cinématographique : brève introduction aux techniques de restauration de films. Description détaillée des différentes étapes de la restauration numérique et, seulement partiellement, de celles de la restauration analogique. Explication de la différence entre numérisation et restauration - avec une courte explication des problèmes liés au droit d'auteur. Aperçu de l'accès aux collections par les nouveaux canaux de distribution numérique. Analyse des outils utilisés pour la gestion des collections numériques. Description des protocoles, des normes et de la chaîne de conservation dans l'environnement numérique : défis et inconnues pour les archives du film. Étude de cas - Cinémathèque royale de Belgique.

Mercredi 10 décembre de 15h à 18h (Cinematek). Séminaire sur le Technicolor Trichrome, animé par Céline Ruivo (professeure ULB et coordinatrice indépendante de restaurations aux archives/cinémathèques de Lausanne et d’Athènes).

La couleur au cinéma, dans sa forme contemporaine, argentique ou numérique, a trait à une quête séculaire au cœur de la réflexion sur le médium cinématographique. Les caractéristiques visuelles du Technicolor trichrome ont participé à la création d’esthétiques, qu’il faut parvenir à comprendre pour mieux les restaurer et dont le cinéma contemporain a hérité. Le Technicolor est devenu un procédé obsolète dû à l’évolution nécessaire et inexorable des techniques de reproduction de l’image en couleur. A travers des cas d'études particuliers, ce séminaire  proposera une réflexion sur les méthodes de reproduction des couleurs d'origine qui s'inscrivent dans une éthique de la restauration.

Atelier: Préservation, présentation et réactivation des arts du spectacle

Contact et coordination: Céline Ruivo, maître de conférence à l’ ULB (celine.ruivo@ulb.be)

Cet atelier de 30 heures est dispensé au 2ème quadrimestre, de février à mai 2026. Certaines dates du programme sont encore en cours d’élaboration; il est obligatoire pour les étudiants inscrits au module, facultatif pour les autres inscrits.

Les intervenants des travaux, stages et séminaires selon les thématiques choisies (travail sur l’archéologie des médias, travail sur l’objet dans le fonds d’archives, séminaire international sur la chorégraphie dans le cinéma muet, travail sur la restauration de la couleur) sont: Céline Ruivo,  Jeanne Pommeau, Bart Moens, Arianna Turci, Léon Rousseau, Jean Pierre Vescheure.

Jeudi 5 février 2026, 14h-17h. Bureaux de la FIAF (Fédération internationale des archives du film), FIAF Secrétariat, Place Loix 7 / 26, 1060 Bruxelles.

Visite de la FIAF en collaboration avec Christophe Dupin, l’administrateur. L’atelier permettra l’ accès aux archives historiques de cette organisation fondée en 1936.

Vendredi 6 février 2026, 9h30-12h30. Cinematek, centre d’archivage rue Gray 178, 1050 Bruxelles.

Cet atelier pratique d’identification de la pellicule à la Cinematek  en collaboration avec la conservatrice Arianna Turci et l’archiviste Avril Guigue-Ortiz. Il propose de manipuler la pellicule d’archive au centre d’archivage de la Cinematek et de mieux comprendre les formats, les méthodes d’analyse des supports films en utilisant de la documentation d’archives, les relevés des caractéristiques techniques et des dégradations causées par le temps.  Ce type d’identification appartient à une pratique normée, muséale, qui permet d’assurer le catalogage des œuvres dans les collections. Du fait du nombre de places restreintes, il est exclusivement réservé aux étudiants du module réactivation de l’ULB.

Jeudi 26 février, 14h-17h (ULB, salle à confirmer). Bart Moens: Atelier d’archéologie des médias sur les lanternes magiques. Atelier ouvert aux étudiants hors ULB.

Cet atelier propose une introduction pratique et théorique à l’archéologie des médias, en explorant les liens technologiques, esthétiques et narratifs entre la lanterne magique et le cinéma au début du XXe siècle. En s’appuyant sur une variété de sources historiques – appareils de projection, plaques de lanterne magique, films des premiers temps, archives textuelles –, l'atelier mettra en lumière les relations entre l’art de la projection, les arts visuels et les arts de la scène.

L’atelier inclura également des reconstitutions de spectacles de lanterne magique, réalisées dans le cadre du projet de recherche B-Magic: The Magic Lantern and its Cultural Impact as a Visual Mass Medium in Belgium. Ces performances permettront d'étudier la matérialité, l’esthétique et la fonctionnalité des dispositifs de projection historiques tout en interrogeant la manière de (re)présenter et d'interpréter le passé.

Vendredi 13 mars 2026, 14h-17h. Studio Le Diapason 18 Passage Beslay, 11ème Paris)

L’atelier  de restauration du son par  Léon Rousseau (ingénieur son, compositeur, mixeur et restaurateur) s’intéressera aux différents supports de sons enregistrés. Il évoquera l’évolution des différents types de formats, du mono au multicanal, en évoquant des films importants pour l’histoire du cinéma et des techniques. Il s’agira dans le studio de mieux comprendre la numérisation des bandes sonores d’époque. Différentes méthodes de restauration seront expliquées, en utilisant différents logiciels comme ProTools. Des exercices de reconnaissances sonores avant et après traitement de restauration (sons « bruts » et son restaurés) accompagneront cette présentation, qui donneront lieu à des échanges concrets avec les étudiant.e.s. Il s’agira donc d’aborder la problématique de la restauration sonore du point de vue d’un restaurateur-technicien, où les questions déontologiques seront prises en compte.

Vendredi 13 mars 2026, 14h30-19h00, Cinémathèque française Paris (Festival de la Cinémathèque). Visite du Musée Georges Méliès et conférence sur le VistaVision par Jean Pierre Verscheure dans le cadre du festival de la Cinémathèque dédié aux restaurations de films de patrimoine. Le musée Georges Méliès est une exposition incontournable sur l’histoire de ce pionnier mais plus globalement sur l’évolution des techniques et des formes du cinéma, en incluant de magnifiques collections de lanternes magiques, jusqu’au effets spéciaux contemporains. Le  festival, sous la tutelle de Laurent Mannoni, organise un conservatoire des techniques avec Jean Pierre Verscheure spécialiste des grands formats et du son. Les étudiants pourront également assister à des projections à partir de 19h.

Mardi 7 avril 2026, 12h45-15h45 (ULB, salle à confirmer). Atelier pratique de gestion et suivi d’une restauration par Jeanne Pommeau, restauratrice au Národní filmový archiv (archives nationales du film à Prague).

Cet atelier propose une mise en situation de restauration de film. Comment choisir une stratégie de restauration: que restaurer ? en utilisant quelle source ? avec quels outils ? dans quel but? A partir de documents relatifs à la production et à l'exploitation du film d'une part et d'informations liées aux matériaux filmiques existants, les étudiants devront décrire la méthode qu'ils pensent la plus pertinente pour restaurer un court métrage muet choisi pour l'occasion et argumenter leur choix.

Entre les 13 et 24 mai 2026, Atelier à Cannes Classics dans le cadre du festival de Cannes (dates à confirmer).

Modalités d’évaluation: pour les ateliers des exercices sur site et une participation orale et pratique très active seront demandés, dans certains des écrits seront demandés après les ateliers. Un projet d’écriture d’une fiche de restauration avec la Cinematek fait partie de l’évaluation globale.